ARTICOLI CHE PARLANO DI VILLA_FRANCESCHI

Una mostra importante, di quelle da non perdere, è in corso presso la Galleria di Arte Moderna e Contemporanea Villa Franceschi. Si tratta di un importante omaggio a Aldo Borgonzoni, un maestro della pittura capace di scavalcare i tempi con destrezza, padrone di molti stili, in quasi 70 anni di pittura. Sono molti gli “ismi” che segnano lo stile di Borgonzoni. Passa dal naturalismo espressionista all’astrattismo e al neocubismo negli anni ’40, per proseguire sulla strada del neorealismo, riapprodando all’astrattismo negli anni ’90, con una lunga riflessione naturalista dagli anni ’60 agli ’80. Uno spazio temporale enorme, che giustifica l’attenzione del maestro alle trasformazioni sociali: la guerra, la resistenza, i mestieri legati alla terra, i lavori dei campi e come questi sono mutati con l’avanzare dell’industria.

A Riccione, Villa Franceschi ospita la terza edizione di “Colloqui sul contemporaneo. La parola agli artisti. Esperienze e percorsi della creatività” cinque incontri con altrettanti protagonisti dell’arte contemporanea italiana, accompagnati da critici e studiosi. Gli appuntamenti della rassegna - in programma ogni domenica alle 17, fino al 7 marzo - non vogliono essere semplicemente delle conferenze ma hanno l’obiettivo di stimolare un vero e proprio dialogo tra pubblico e artisti.

Dopo il primo appuntamento che ha avuto come protagonista Gianmarco Montesano, Villa Franceschi ospiterà Fathi Hassan (14 febbraio, conduce l’incontro Gaia Serena Simionati), Marcello Jori (21 febbraio, conduce Roberto Daolio), Sabrina Mezzaqui (28 febbraio, conduce Susan Mohamed) e Luca Caccioni (7 marzo, conduce Walter Guadagnino).

E' stata inaugurata lo scorso 25 giugno presso la Galleria d'arte moderna e contemporanea Villa Franceschi la mostra "Sogni di carta", dipinti, dysgenic e incisioni dei grandi maestri del ‘900.
Il titolo della mostra richiama uno specialissimo ‘fil rouge': il sogno, che rappresenta di fatto il motivo conduttore dell'ordinamento espositivo. Variamente scaturite dalla dimensione dell'onirico e nella sfera dell'inconscio, queste ‘carte' di grandi maestri sono da ammirare come belle pagine della nostra più recente storia dell'arte.
Con le loro varianti esecutive, dalla pittura all'acquarello, dal disegno alla stampa, le opere rivelano generalmente un alto grado di rappresentatività degli stili e dei linguaggi espressivi, propri di artisti unanimemente considerati tra i protagonisti della moderna pittura italiana ed internazionale. Non mancano nella mostra, tra gli oltre cento ‘segni' (ma anche tra i ‘colori') su carta dei sessantotto ‘maestri' in rassegna, opere ad effetto, piccoli autentici capolavori, come tessere di un mosaico dedicato all'arte del Novecento.